Цитата

«… Бьюсь об заклад, что декабристы непременно освободили бы тотчас народ, но непременно без земли, за что им тотчас русский народ непременно свернул бы голову» (Ф.М. Достоевский)

Рекомендуем

Филфак Библиотека Рефераты Творчество Лиона Фейхтвангера (1884-1958)


Творчество Лиона Фейхтвангера (1884-1958)

| Печать |
31.01.2012 21:08

 

Период с Первой мировой войны по 50-ее годы XX века был временем, богатым на исторические события и вместе с мировой общественно-политической ситуацией меняется и художественный взгляды писателя. Первый творческий опыт Фейхтвангера относится к 1903 году, в это время выходит сборник рассказов «Одинокие». Однако успеха у публики он не имел, и автор увлекается театром, пишет статьи, рецензии, пьесы. До 1928 года работает как драматург, из под его пера выходят: «Калькутта», «Четвертое мая», «Нефтяные острова», «Голландский купец», «Военнопленные» и т.д.

Идейная позиция автора в этих произведениях неоднозначна. Фейхтвангер разоблачает захватническую позицию капиталистов, но вместе с тем выражает и некоторое уважение к буржуа, которые смогли обеспечить себе твердое положение в обществе. Неизменной в этих пьесах остается пацифистская позиция писателя - он недолгое время принимал участие во Второй мировой войне, ясно видел и осознавал опасность, которую несет для мира фашистская идеология, и поэтому направил свое творчество на борьбу с военной агрессией (трилогия «Зал ожидания»). Его романы называли ядом для германского народа, и немецкое правительство даже конфисковало все банковские счета писателя.

Тем не менее, известность и популярность Фейхтвангера росла во многом в силу его исторических произведений, и в мировую литературу он вошел прежде всего как автор исторических романов. Сам он говорил, что «никогда не стремился изображать историю ради нее самой». Для Фейхтвангера история - лишь способ отражения современной действительности. О своем методе писатель говорит: «Я отодвигал мою, современную картину мира во времени - только и всего». К жанру исторических относятся романы: «Безобразная герцогиня» (1923), «Еврей Зюсс» (1925), трилогия «Иосиф» (1932-42), а также роман «Гойя, или тяжкий путь познания» (1952).

Героем этого романа является знаменитый испанский художник Франсиско Гойя (конец 18 - начало 19 века). Двойное название раскрывает философский замысел автора. Читатель знакомится с главным героем, когда он - придворный художник, хотя по происхождению из крестьян. Писатель намеренно не показывает этот сложный путь - из крестьян в светские вершины, так как, по мысли автора, это не самое сложное в его жизни. Осознание собственной силы как художника, осознание роли искусства в жизни страны, определение своего места в борьбе за свободу и независимость Родины - вот тяжкий путь познания, который предстоит пройти герою.

В начале романа это преуспевающий художник, имеющий все, но не получающий удовлетворения от жизни. Гойя вынужден приукрашивать действительность на своих полотнах, но его привлекает неповторимость и индивидуальность каждого человека, он стремится писатель не облик, а именно характер. Для своего удовольствия художник пишет ромарию - изображение народного празднества, где отбрасывает строгую науку линий, следуя правде жизни. Автор показывает нам, как рождается новое искусство Гойи - не от заказа, а от личных переживаний и ощущений, которые совпадают с чувствами испанского народа, недаром художник часто подчеркивает свое происхождение. Значимая для понимания романа сцена - суд, совершенный великой инквизицией над еретиком (просветителем) Пабло Олавиде. Свои впечатления Гойя выразил в серии крамольных картин, которые его друг назвал «новой живописью». Постепенно художник осознает, что именно такая живопись является его настоящим произведением, и он хочет поделиться своим искусством с народом. Гойя далек от политики, но ощущает потребность не только выразить себя как художника, но и раскрыть миру подлинную Испанию. Фейхтвангер рисует нам противоречия в душе Гойи: например, художник явно осознавал, что королева Мари-Луиза и ее любовник Мануэль раздал все посты за взятки. Но автор не пытается ничего предпринять, так как они были его покровителями. От этих размышлений Гойя спасается, находя радость в творчестве и любви, он человек сильных страстей, и любовью всей его жизни стала такая же сильная личность - герцогиня Каэтана Альва. Гойя гордится этой связью, но любовь эта граничит с болью, так как у каждого из влюбленных свои принципы: герцогиня горда, своенравна, порой распущенна, но именно с ней у художника связаны лучшие моменты. Автора привлекает неуловимость ее образа, непредсказуемость поведения, непосредственность эмоций и одновременно благородство, акцентируется внимание, что именно после ссоры с Каэтаной у Гойи появились первые признаки глухоты, которая оказалась неизлечимой. Кроме того, художник все чаще начинает видеть галлюцинации - чудовищ ,ведьм, осознавая, что это симптом сумашествия, и боясь потерять рассудок. Болезнь углубляется после смерти жены и ссоры с Каэтаной. Оглохший художник предпринимает путешествие в родной дом, и этот опыт общения много изменяет в мировосприятии Гойи. После возвращения в Мадрид он изменяет образ жизни: живет в более скромном доме, отказывается от поста главы академии художеств. Автор показывает: кто отказывается от своего «я» и приспосабливается, того судьба тоже бьет - он губит и себя, и свое искусство. Отказавшись от привилегий, Гойя чувствует себя свободным - теперь он может писать самую правдивую правду: сначала переносит на бумагу свои видения, но со временем рисунки приобретают социальную направленность - появляются капричос (капризы), рисунки-обличения как иносказательная форма протеста художника. Эти рисунки столь красноречивы, что и церковь, и королевская власть признает их опасное влияние. Гойя хочет издать альбом публично, но для него это подобно смертному приговору - цензура препятствует их публикованию, однако это только разжигает желание художника. Он хочет, чтобы весь мир увидел подлинное лицо нечестивцев, такое, как оно показано у него на картинках. Итак, Гойя приходит к пониманию, что истина искусства в его народности, он осознает свое влияние на настроение и ум народа, и в этом видит свое назначение и итог пути познания.

Своеобразны художественные особенности романа: так как это произведение исторического жанра, автор начинает каждую из трех частей исторической справкой. Кроме того, по ходу действия автор делает исторический комментарий, и эта информация не кажется искусственно вмонтированной в ткань романа, потому что эти исторические сведения очень лаконичны, ясны для понимания и не перегружены деталями. Каждая глава заканчивается белым стихом, содержащим главную мысль главы - это характерно для фольклора, где основные события резюмируются в заключительных стихах, либо этот стих должен содержать в себе мораль. Важно и то, что в романе есть черты искусствоведческого исследования - таковы рассуждения Гойи и самого автора о природе творчества, о назначении художника, анализе техники письма либо же характеристика готовых полотен. Роман не закончен - это первая книга из двух задуманных. Хронологическая рамка жизни художника - с 1793 по 1806 годы, однако идейно и художественно роман закончен, именно поэтому произведение вошло в историю мировой литературы. 

Поделиться с друзьями:

Похожие материалы:
 
Загрузка...

Интересное